Что значит для современного человека, особенного молодого, имя такого выдающегося русского поэта, как М. Ю. Лермонтов? В начале XXI века важно делать проекты, переосмысливающие и показывающие во всей полноте многогранное наследие писателя.
На мысли, дышащие силой,
Как жемчуг, нижутся слова.
М. Ю. Лермонтов
В год 200-летия со дня рождения поэта в Санкт-Петербурге проходит целая череда событий, посвящённых его жизни и творчеству. Среди всего многообразия проектов особый интерес вызывает пьеса «Маскарад». Александринский театр начал работу над воссозданием легендарной постановки «Маскарада» 1917 года, премьера которого заявлена на октябрь 2014 года. Но есть такие выставки, которые, несмотря на свою камерность, могут погрузить посетителя в историческую эпоху и показать много больше, чем официальные программы.
Мы привыкли к экспозициям в музейных залах, галереях, арт-пространствах. Как же в особенном «доме знаний» можно показать М. Ю. Лермонтова? «Под шорох кулис…» — это рассказ о пьесе «Маскарад». Здесь, в пространстве Центральной библиотеки им. М. Ю. Лермонтова (Литейный пр., д. 19), с 1 марта по 8 октября можно соприкоснуться с наследием эпохи поэта через книги, костюмы, куклы, предметы декоративно-прикладного искусства, театральные принадлежности, эскизы, открытки… Свои силы к воплощению этого проекта в жизнь приложили такие учреждения, как: Межрайонная централизованная библиотечная система им. М. Ю. Лермонтова; Отдел редких книг, рукописей, архивных и изобразительных материалов Санкт-Петербургской Государственной Театральной библиотеки; Факультет сценографии и театральной технологии Санкт-Петербургской Государственной Академии театрального искусства; Петербургский музей кукол, Российский государственный театр драмы им. А. С. Пушкина (Александринский); Библиотечный, информационный и культурный центр по искусству и музыке Центральной государственной библиотеки им. В. В. Маяковского.
От постановки «Маскарада» М. Ю. Лермонтова 1917 г. Вс. Мейерхольдом и А. Я. Головиным осталось немало свидетельств, воспоминаний, написана не одна научная статья, проведены фундаментальные исследования, изданы книги. Сейчас, спустя почти 100 лет со дня той исторической премьеры, эти труды стали щемящим сердце гимном прекрасному беззаветному прошлому, вобрали в себя память о той, уникальной и яркой странице истории русского искусства, которая питает и будет питать культурную жизнь России. Авторы большинства публикаций упоминают, что эта легендарная постановка проходила в Петрограде под выстрелы Февральской революции, но если призадуматься, то и сама она стала для репертуара Петербургских Императорских театров последним громким «залпом». Постановка 1917 года — это, прежде всего, синтез, взаимопроникновение выдающихся талантов: литературный гений М. Ю. Лермонтова, постановка «великого реформатора театра» Вс. Э. Мейерхольда, сценическое оформление красочного художника-декоратора А. Я. Головина, актёрская игра Ю. М. Юрьева и труппы Александринского театра.
Экспозиция выставки «Под шорох кулис…» занимает десять витрин, каждая из которых — яркая иллюстрация к «Маскараду». Ценность проекта Межрайонной централизованной библиотечной системы им. М. Ю. Лермонтова прежде всего в том, что он начинается с книги. Здесь присутствуют издания из Лермонтовской коллекции Центральной библиотеки им. М. Ю. Лермонтова, посвящённые как пьесе, так и автору: «Маскарад» М. Ю. Лермонтов (Москва: ИНТЕРРОС, 2007), «Маскарад» с великолепными иллюстрациями Светозара Острова (Москва: Советская Россия, 1989), «М. Ю. Лермонтов: полное собрание сочинений в одном томе» (под редакцией А. Скабичевского, — 9-изд. — издание Ф. Павленкова, 1913), так и театру: «Александринский театр прославленные мастера» (Санкт-Петербург: Арт-Деко, 2006), «Репертуар Александринского театра. 1917–2012» (Санкт-Петербург, «Чистый лист», 2013), а также нотные партитуры.
Костюмы А. Я. Головина — это пир декоративности, ярких красок, экзотических мотивов, сложных цветовых орнаментов. «Ум Головина был в полной мере умом, прирождённым театру», — писал композитор и музыкальный критик Б. В. Асафьев. Выставку наполняют живописные эскизы, красочные костюмы и театральные предметы. Особое место занимают две оригинальные чёрные шляпы от траурных костюмов из 10-й картины «Маскарада» 1917 года, а также маски, веера и бутафорские вазы из спектакля «Лермонтов» Б. А. Лавренёва (режиссёр Б. М. Дмоховский, 1953 год) Российского государственного театра драмы им. А. С. Пушкина. Эти предметы — большая редкость. Они воссоздают ауру театральных подмосток первой половины XX века.
Рядом с эскизами А. Я. Головина на выставке представлены воссозданные студентами Санкт-Петербургской Государственной Академии театрального искусства интерьерные куклы в костюмах героев и героинь «Маскарада». «Мыслить в материале» — это накопление колоссального практического опыта. О великом художнике-декораторе Серебряного века писали: «На палитре художника лежат тряпки. Из них путём естественного, и в то же время сверхестественнного отбора, Головин создавал поэтические костюмы». Творческое задание для студентов заключалось в том, чтобы научиться работать с макетом костюма, стараясь максимально приблизиться к эскизу Головина. Формат куклы выбран не случайно: он позволяет авторам в первую очередь не бояться тканей, почувствовать их, так как сразу сделать сценический костюм не просто. Одиннадцать уникальных образов украшают экспозицию выставки: «Неизвестный. Incroyable», «Турчанка», «Лоллота», «Черкешенка», «Гитана», «Бухарка», «Сюзанна», «Ночь», «Испанка», «Дама треф», «Дама». Студенты, под чутким руководством Т. В. Слезиной, доцента кафедры театральной техники и технологии Академии театрального искусства, с одной стороны стремились к достоверности, масштабности образа, с другой — учились технологическим приёмам. Мастерство театрального художника заключается, безусловно, не только в материальном воплощении, но и в создании характера героя, раскрытии его специфических черт через язык «линий и красок», «нитей и ткани».
Неоценимую помощь в воплощении проекта «Маскарад» оказала заведующая отделом музейной экспозиции Российского государственного академического театра драмы им. А. С. Пушкина (Александринский) Светлана Юрьевна Спирина. Долгое время она занималась атрибуцией сохранившихся костюмов А. Я. Головина в Музее Русской драмы. Большинство вещей очень пострадало после постановок, в период до Великой Отечественной войны. И так, в процессе работы с оригинальными костюмами возникло желание воссоздать несохранившиеся образцы. И выпускники Академии театрального искусства взялись за выполнение реконструкций исторических образов «Маскарада». Две витрины экспозиции занимают костюмы «Монта» и «Китаец», воспроизведенные в полном масштабе и с дотошной исторической достоверностью. Сохранение старинных театральных технологий было обязательным условием работы над этими сценическими образами. Например, головной убор «Монта» сшит вместе с прической-париком — это исключительно театральный приём. Выпускники работали уже с другими тканями, которые им приходилось расписывать, выжигать, химически окрашивать для создания необходимых рисунков и орнаментов. Вся обувь была отдана на воссоздание в мастерские по пошиву театральных костюмов «Возрождение».
В целом на создание экзотических образов «Монта» и «Китайца» ушло около полугода.
«Маскарад» — пьеса, актуальность которой не проходит, она всё время возвращается на театральную сцену, побуждая художников, режиссеров, актеров к новым и новым поискам. И вот уже не одному поколению читателей хочется открыть том классика, пролистать станицы, пробежать глазами, погрузиться в мир драматургии М. Ю. Лермонтова… И вновь, всё начинается с книги. Ждём вас в Центральной библиотеке им. М. Ю. Лермонтова.
Галина Игоревна Домаха, аспирантка Санкт-Петербургского государственного образовательного учреждения Государственный институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, арт-директор Модного дома «Елена Ткаченко»