Мы ходим туда за атмосферой, не только книги читать.
Из отзыва читателя
Пока одни спорят о том, какой нынче быть библиотеке, да и быть ли вообще, многие воплощают самые смелые идеи и реализуют самые дерзкие и неожиданные проекты.
В одном из блогов Екатерина Василькова задала вопрос: «Помогите, пожалуйста, мне разобраться в парадоксе! Почему в век информации библиотекари (информационные специалисты) так мало востребованы?».
Вопрос для сегодняшнего дня сакральный. Его обсуждают на многочисленных дискуссиях, конференциях, в блогосфере. Каково место библиотеки в современном социуме? Что ждёт её в будущем? Какие трансформации в библиотечном деле стимулируют информационные технологии?
Профессор А. В. Соколов назвал процесс, меняющий родовые функции библиотек, «разбиблиотечиванием», что означает «избавление от книг и читателей». «Существуют, — пишет он, — два пути разбиблиотечивания: технократическая информатизация и бескнижная инкультурация». По его мнению, первый путь — «последовательная и системная информатизация библиотеки приведёт к превращению её в информаторий, где книги будут исполнять роль музейных экспонатов, где будет господствовать безбумажная, а не книжная коммуникация», а второй путь — «путь инкультурации, который вытекает из гуманистической интерпретации библиотечной миссии. Напомню, что в культурологии под инкультурацией понимается “процесс приобщения индивида (социальной группы) к культуре, усвоение существующих ценностей, привычек, норм и паттернов поведения, свойственных данной культуре”».
Схожее мнение высказывает и В. Степанов: «…сейчас библиотеки в попытках привлечь пользователя идут на какие угодно меры — выдают собак для прогулок и снятия стресса, учат танцам живота, продают семена растений… Если так пойдёт, то следующим их шагом будет именно реализация гербалайфа. Но это будут уже НЕбиблиотеки!» (цит. по: Е. Гусева. Что ждёт библиотеки… отголоски дуэли // Университетская книга, март, 2012)*
Вот как-то не умеем мы разумно балансировать — всегда одни крайности: красные-белые, левые-правые… Финские библиотеки, например, выдают лицензии на ловлю рыбы и ничего… процветают.
Давайте посмотрим на российский и зарубежный опыт, который определённо показывает, что библиотеки не «разбиблиотечиваются», а «очеловечиваются», то есть приближаются к повседневным запросам человеческого бытия. Разумеется, в первую очередь речь идёт о публичных библиотеках, единственным условием существования которых является степень их востребованности читателями. То есть мы поговорим об их готовности «отвечать на запросы бытия» — грамотной политикой комплектования, содержанием массовой работы, актуальностью выставочной деятельности, свежими оригинальными идеями.
Повседневность состоит из дел, забот, проблем и приятных моментов отдыха, которые насыщают каждый день человека. Для всех нас она разная, но в тоже время одинаковая, потому что по словам Б. Маркова «обозначает саму собой разумеющуюся реальность, фактичность, мир обыденной жизни, где люди рождаются и умирают, радуются и страдают». Практически всем людям хочется сделать свою жизнь как можно ярче и красочнее, но наступают в мировой истории (а соответственно и в истории отдельных государств и в жизни простых людей) моменты, когда яркие краски уходят на задний план, а «рутинная обыденность» становится главной. В такие периоды как никогда становится важно сохранить и продолжить жизнь отдельного человека и общества в целом, поэтому на первый план и выходит повседневность, в которой главенствует разум и рациональность.
В одной из передач радиостанции «Свобода» было озвучено письмо некого Кэмэла, присланное в редакцию по интернету: «Библиотеки на Западе посещаемы потому, что они в значительной степени, стали чем-то другим. Если бы они остались просто библиотеками, то есть местом, где выдают книги для чтения, они были бы точно так же не нужны, как и наши библиотеки. А наши библиотеки в свою очередь, оказались не востребованы за редким исключением, потому, что не нашли новых форм активности, таким образом, ответ ясен. Библиотека, как место выдачи книг для чтения, не нужна. Культурный дискуссионный центр, где работают кружки, семинары, люди встречаются и обсуждают разные темы. И при этом ещё можно брать и читать книги».
Итак, в чём сегодня заключается ценность библиотек в глазах сообщества?
Привлекательность
Дизайн, комфорт, яркость идеи — уже сами по себе являются хорошей приманкой для читателей.
В библиотеку и культурный центр от норвежских архитекторов “Helen& Hard” можно влюбиться с первого взгляда, настолько хороши и лаконичны деревянные стеллажи, обтекаемые формы стен и потолка, настолько просторны и светлы все её помещения. Проект воплощён в жизнь в норвежском городе Веннесла. “Helen&Hard” призван стать мультифункциональным местом, где можно как читать книги, так и слушать лекции, общаться с другими людьми или просто приятно проводить время. Одна из стен библиотеки полностью сделана из стекла и обращена к главной площади города, на которой летом раскинется уличная лаунж-зона. Эта большая библиотека построена в центре губернии Вест-Агдер с населением всего лишь 12,8 тысячи человек.
Примером принципиально разных подходов к созданию образа и организации пространства публичной и университетской библиотеки служит проект Нормана Фостера, который он назвал «Мозг Берлина». Это здание открытой в 2005 году новой филологической библиотеки Свободного университета Берлина. Оно похоже на лежащее на боку огромное стеклянное яйцо, фактически полое внутри. Этажность создаётся четырьмя ярусами волнообразных галерей, рисунок которых напоминает мозговые извилины. По замыслу архитектора оно символизирует бесконечность познания и является символом человеческого интеллекта. Оригинальность новой постройки заключается в ячеистой конструкции оболочки из стали, стекла и алюминия. Вторая оболочка из стекловолокна покрывает само ядро здания, которое имеет форму купола. Климатическая система в здании отвечает современным экологическим требованиям: поступление свежего воздуха через форточки регулируется компьютером, а отопительная система использует тепло от нагретых поверхностей. Внутри создаётся собственный микроклимат, благоприятный как для сохранности фондов, так и для здоровья читателей.
В сооружении 6300 кв. м полезной площади — для 650 читателей — и 700 000 книг. Ярусы книгохранилища и читальных залов выполнены в обтекаемых, волнообразных формах. Пять этажей поднимаются кверху ступенями, а все несущие конструкции располагаются в центре. Каждый этаж обрамлён галереей, с которой открывается вид на другие этажи и на центральный вход. Такая планировка обеспечивает свободную циркуляцию воздуха внутри здания и естественное освещение, поскольку множество окон в стенах и потолке пропускают большое количество солнечного света. Переход в старое здание подчёркивает отличия библиотеки от остального комплекса института — это выкрашенный в оранжевый цвет «шлюз». Перед входом есть камера хранения, где можно при желании оставить вещи.
Оборудованы специальные места для работы людей с ограниченными возможностями. На каждом этаже есть точки для сканирования книг. Весь фонд размещён на стеллажах открытого доступа, а вокруг стеллажей на галереях расположены 600 читательских мест. Половина из них оборудовано компьютерами, половина — розетками для подключения ноутбуков. Таким образом, созданы все условия для комфортной работы как в электронной среде, так и с книжным фондом.**
Свежие идеи
Украина. Новые оригинальные здания для библиотек пока ещё редкость на постсоветском пространстве, но это не мешает креативным библиотекарям взглянуть по-новому на старые стены. По крайней мере сотрудники Центра для читателей со спецпотребностями Херсонской областной универсальной научной библиотеки им. Олеся Гончара научились осваивать библиотечное пространство «по Льюису Кэрроллу»: «У нас в библиотеке можно встретить таких персонажей, которые обычно с библиотекой (“Тишина должна быть в библиотеке!!!”) не ассоциируется», — пишет в своём блоге библиотекарь Наталия Мирошниченко. Она опубликовала фоторепортажи с различных арт-пати, которые проводит Центр.
«Сразу скажу: это нравится не всем сотрудникам, а возможно, мешает и читателям, потому что обслуживание ни на миг не прекращается», — пишет Наталия. — На случайной фотографии (никто не позировал) вы можете видеть читателей, которые что-то ищут в каталогах. При этом всё действо ещё обычно сопровождается музыкой. Иногда это действительно может мешать людям, желающим сосредоточиться. Что делать? Отправить всех в актовый зал не получится — доставшееся в наследство от прошлого традиционное библиотечное пространство не позволяет такого интерактива. Уже никому неинтересно быть пассивным зрителем, сидеть в зале и слушать, что там библиотекари вещают со сцены. Пользователи библиотеки хотят сами быть организаторами, и задолго до этого приходили по вечерам в библиотеку, чтоб порепетировать и «почувствовать» пространство.
Внутренний дизайн библиотеки пока ещё сложно каждый раз трансформировать под конкретные задачи. Нет мобильных перегородок, лёгких конструкций… Необходимо несколько уединённых кабинетов, где читатели могли бы работать в тишине, традиционные каталоги пока занимают массу полезного места. Но нам ещё грех жаловаться — у нас есть много свободного пространства и внутри, и вокруг библиотеки, и думаю, со временем мы всё это творчески освоим. Персонажи классической литературы нам помогут».
«А на лето у нас большие планы на прилегающий Парк Славы, склоны Днепра и стихийный пляж внизу под библиотекой. Так что пойдём все “в люди” — всё лучше, чем изнывать от жары рядом с воющими системниками».
Вот так прокомментировала известный блогер ЧУМработница «безумные идеи» Центра: «Фото просто супер! Особенно с котом и младенцем. Хотя такие картинки, я считаю, должны стать нормой. А то у народа библиотека так и будет ассоциироваться с неласковой тёткой с кукышкой на голове и едким взглядом из-под очков. Словом, будь проще — и к тебе потянутся люди!»**
Россия. Многие российские библиотеки тоже настраиваются на волну «человеческих интересов», привлекая тем самым новых и новых читателей. Вот, к примеру, в Уфе в выставочном зале Центральной городской библиотеки в День всех влюблённых открылась выставка вышитых картин «И красота, и божество, и рук творенье!» уфимского клуба любителей вышивания «Искусница». Вышивание картин стало уже достаточно распространенным занятием среди уфимок. Техника вышивки одинакова, но стиль, жанры, сюжеты, цветовая палитра у каждой свои, отражающие внутренний мир рукодельницы. Посетители выставки смогли познакомиться с книгами и журналами по рукоделию из фонда Центральной городской библиотеки, представленными на книжной выставке «Добрых рук мастерство».
Санкт-Петербург. В Санкт-Петербургской государственной библиотеке для слепых и слабовидящих прошла персональная выставка незрячего художника Татьяны Семёновой. Автор представила публике вязаные картины, созданные своими руками. Содержание каждой работы художник выразила в стихотворной форме. Сегодня Т. Семёнова работает в ресторане «Dans Le Noir?» («В темноте?») проводником тёмного зала. При создании своих картин она изобрела специальную Азбуку цвета. Оригинальная система обозначений позволяет ей различать цвет ниток на ощупь. На открытии выставки каждый желающий смог принять участие в мастер-классе, на котором художник показала технику создания своих картин.
Псков. Необычная книжная выставка «Котомания» открылась в фойе Псковской областной универсальной научной библиотеки. На выставке представлены книги, главные герои которых — кошки, коты, котята, породистые и дворовые, пушистые и не очень, знаменитые и пока безвестные. Выставка помогает приоткрыть дверь в загадочный мир этих зверьков. Коты в сказках, картинах, песнях, стихах, коты-иностранцы. «Фелинология (так называется наука о домашних кошках) шагнула далеко вперёд, но грамоты и культуры в вопросах обращения с домашними животными многим людям пока не хватает. Будем надеяться, что эти книги помогут нашим читателям лучше понять вроде бы такое знакомое, но столь неведомое существо — кошку», — отмечают в библиотеке. Выставку книг дополняет выставка творческих работ учеников Детской школы искусств с одноименным названием «Котомания». Посетители увидят играющих котов, летающих, поющих, любопытных, грустных, весёлых, воспитывающих детей. Все картины разные по цвету, композиции, настроению и отражают характер не только кота, но и автора самой работы. Написаны они масляными красками под руководством педагога Тамары Проненко, у которой дома живут два огромных кота-близнеца. В последнее время в моду вошли так называемые «живые книги», явление новое для нас, но уже давно «обкатанное» за рубежом. «Живые книги» — это люди, которые готовы поделиться с «читателями» своей личной историей, опытом и знаниями, искренне ответить на вопросы. Это интересные собеседники, способные удовлетворить не только элементарную жажду общения отчуждённых друг от друга жителей больших городов, но и стать источником информации по самым разным отраслям знания и самым разным сторонам жизни. Предлагают такую услугу, например, сотрудники “Swiss Cottage”, одной из крупнейших лондонских библиотек. «Живые книги» каталогизированы, в аннотациях указаны их личные качества и квалификация. Если вы хотите «прочитать» учителя, социолога, полицейского, феминистку, астролога и т. д., то сможете быстро сориентироваться. Выдаются «живые книги» в лондонской библиотеке только на 30 минут. Прежде чем предложить «книги» читателям, сотрудники библиотеки проводят с ними собеседование, выясняют уровень их квалификации и коммуникативности. Судя по первым отзывам читателей, для многих из них «живые книги» стали откровением. Но самое удивительное, что и сами «книги», называют свои беседы с читателями неоценимым жизненным опытом. Первая «Живая Библиотека» прошла в Дании в 2000-м году. Смысл идеи был в том, чтобы люди, недолюбливающие негров, гомосексуалистов, иммигрантов и полицейских, смогли пообщаться с ними вживую и таким образом увидели в человеке человека, а не представителя неприятной им социальной группы. Эта идея получила широкое распространение в скандинавских странах и прижилась в США. В Нью-Йорке “Talking Book Library” функционирует уже много лет. Потом такие мероприятия стали проводить в разных странах по всему миру. Всего в проекте участвуют более 50 стран, на сегодняшний день в мире прошло более 300 таких мероприятий. Есть даже регулярно работающие «Живые Библиотеки»: например, в Австралии «Живая Библиотека» открывает свои двери для читателей каждый месяц, а в Финляндии «Живые Библиотеки» приходят к детям в школы. В ноябре 2011 года «Живая Библиотека» впервые и вполне успешно была организована в Москве. В целом, этот опыт можно считать очень успешным. И «читатели», и «книги» дали чрезвычайно высокие оценки прошедшему мероприятию и выразили желание и готовность участвовать в дальнейшей жизни проекта. Главными рекомендациями по организации «Живой Библиотеки» являются улучшение и оптимизация системы регистрации, увеличение количества «книг» и расширение проекта. Полученные результаты внушают большой оптимизм в отношении актуальности, эффективности и перспектив дальнейшего развития «Живой Библиотеки». Пришла «Живая Библиотека» и в Нижний Новгород. Проект проводится инициативной группой волонтёров при поддержке Нижегородской Службы Добровольцев (nnvs.ru). За два дня работы «Живой Библиотеки» её посетили более 350 «читателей». В воскресенье посетителей было столько, что регистрацию новых «читателей» пришлось досрочно прекратить, потому что все «книги» уже были расписаны до конца дня. В субботу «читателям» были доступны 24 «живые книги», в воскресенье — 23 (всего — 31 «заголовок», представленный 35 участниками). «Читатели» пообщались с «книгами» более 750 раз. Самому младшему из «читателей» — 10 лет, а старшему — больше 80-ти. Самыми популярными «книжками» стали африканский студент, бывший наркозависимый, инвалид-колясочник, бездомный, автостопщик, транссексуал, молодой учитель, ВИЧ-положительный, выпускник интерната, мусульманка и многие другие.***
Копейск. Библиотека за стеклом. Библиотекари из уральского города Копейска Челябинской области в борьбе за читателя воспользовались опытом телевизионных реалити-шоу в формате «за стеклом». Теперь на центральную библиотеку можно смотреть как на открытую книгу с движущимися картинками.
Санкт-Петербург. Российская национальная библиотека. Характерно, что в последние годы интерес к культуре повседневности стали проявлять не только региональные библиотеки, но и федеральные. Российская национальная библиотека поддерживает современные модные тенденции. Петербургская неделя моды «Дефиле на Неве» получила такую интеллектуальную помощь впервые. РНБ раскрыла свои фонды, и на выставке «Вестники моды» публика впервые увидела многие раритетные издания. Во второй половине XVIII века понятие модный журнал только зарождалось. То были увесистые издания, из которых читатель узнавал последние новости (в том числе политические) и черпал полезные советы, к примеру, кулинарные. Со временем такие журналы трансформировались, становясь более специализированными. По просьбе организаторов Петербургской недели моды, сотрудники библиотеки представили ретроспективу развития моды в России в ХIХ–ХХ веках. Среди экспонатов были первые русские модные журналы, а также издания, выпущенные на рубеже веков, в Советском Союзе и современной России. Экспонаты рассказывают об особенностях развития модных тенденций разных эпох. Роз Бертен, придворная модистка королевы Марии Антуанетты, говорила: «Новое — это хорошо забытое старое». Современные дизайнеры получают вдохновение и создают трендовые коллекции, пролистывая журналы мод и старинные руководства по кройке и шитью разных времён и народов.
Костюм — это часть культурного наследия, отражающая соответствующую эпоху. Великая Французская революция, полёт человека в космос, экономические кризисы влияют на длину и ширину юбок, глубину декольте, использование тех или иных тканей и материалов, поэтому не следует относиться к журналам мод как к легкомысленному «чтиву»; это зеркало, в котором отражается и остаётся в веках история. «Дух эпохи определяет облик моды, а мода определяет облик эпохи», — говорила Энне Бурда.
Посетителей не оставили равнодушными головки в элегантных шляпках и тонкие талии дам ХIХ века, а также образы эмансипированных женщин ХХ столетия. Посетители выставки смогли почувствовать связь времён, а также увидеть, что модная одежда это не только неотъемлемая часть нашей жизни, но и произведение искусства.
«Истоки вдохновения» — так называлась ещё одна прошедшая в РНБ выставка. Экспозиция состояла из фотографий, набросков и аксессуаров, созданных стилистом Анной Михайловой. Выставка рассказывала о том, как рождается идея и создаётся образ. Впервые на суд публики были представлены слагаемые личного мира художника. Выставку дополнили издания из фондов РНБ.
Анна Михайлова — стилист, фотохудожник, модельер, дизайнер, основатель Петербургской Ассамблеи Стилистов. Каждый год под её руководством проходит фестиваль «Красота над Невой». «Истоки вдохновения» — итог её творческой работы за несколько десятилетий. Во время открытия выставки состоялся показ новой коллекции шляпок Анны Михайловой.
Недавно Российскую национальную библиотеку посетил известный российский модельер Слава Зайцев. На выставке он провёл более часа. Больше всего его интересовали журналы XVIII–XIX веков. Перелистывая страницы модных журналов прошлых веков, модельер искал вдохновения. Специально для него сотрудники библиотеки подготовили подборку модных журналов, рассказывающие о том, что носили в России на протяжении последних трёх веков. Первые издания за XVIII и XIX век Вячеслав Зайцев просмотрел бегло: тогда Россия гналась за Европой. Свой стиль оформился позже. Как говорит Ирина Линден, заместитель директор по международной деятельности РНБ: «В XIX веке очень сильное влияние оказала Франция. В начале XX века у нас появляются наши собственные дизайнеры. Вот, например, в журнале “Новый русский базар” есть уже и отечественные модельеры».
Больше всего модельера интересовали шляпки. Большие и маленькие, с живыми цветами и вуалью. За века фасоны менялись кардинально. Что касается одежды, то здесь Вячеслав Зайцев остановился на русских костюмах. Просмотрел и сделал вывод: сейчас бы такие носить не смогли.
Говорил модельер очень тихо, полушёпотом. Спокойно перелистывал один альбом за другим, потом достал фотографии со своими последними работами и начал что-то сравнивать. А напоследок сделал запись в книге почётных гостей, где написал всего четыре слова: «Спасибо за радость познания».
Сейчас в РНБ проходит выставка «Картины и куклы». Экспозиция представляет работы четырёх участников: петербургских художников Никиты, Леонида и Ольги Алексеевых и Шарлотты Лидбиттер из Великобритании. Авторов связывает многолетняя творческая дружба. Их совместные выставки прошли в Петербурге, Барнауле, Суонси и Лондоне.
Художники относятся к разным поколениям, работают в разных жанрах и с разными материалами. На выставке будут представлены фарфоровые куклы, скульптуры, живопись на холстах, принты, инсталляция. Оставаясь в рамках реализма, каждый из авторов нашёл свой яркий и выразительный стиль. Их работы, показанные вместе, отображают своеобразие современного художественного процесса.
На открытии выставки ожидается присутствие представителей Государственного Русского Музея, консульства Норвегии, Мариинского театра.
Книга как бренд
Образ книги активно используют для привлечения посетителей и покупателей самые разнообразные коммерческие структуры — кафе, рестораны, магазины, дизайн-бюро и др. Библиотеки у них могут многому поучиться, как пиарить свой главный ресурс.
В Брюсселе существует книжный ресторан “COOK&BOOK”. Чтобы создать этот уникальный проект, посвящённый книге, Дебора Дрион и Седрик Легейн вложили почти $3 миллиона. Банки отказались давать деньги на такой рискованный проект, поэтому учредителям пришлось продать свой старый бизнес (юридическую фирму и сеть ресторанов). Книжный магазин и ресторан открыли свои двери в марте 2006 года, и с тех пор пользуются большим успехом. Магазин-ресторан имеет 9 различных залов, каждый с индивидуальным дизайном. Сейчас большую часть прибыли владельцам приносит ресторан (более 70%), но они надеются выровнять баланс в ближайшие годы.
Целая индустрия разрабатывает всевозможные предметы (часы, кулоны и пр.), гаджеты (системные блоки, ebook`и) в виде книг, а также фальшобложки, антибуки, чехлы для книг и многое другое.
Телевидение, наверное, самый чуткий инструмент изучения человеческих интересов. Это и понятно, попадание «в яблочко» зрительского внимания повышает рейтинг передачи и, соответственно, увеличивает объём рекламы. Достаточно посмотреть сетку вещания любого канала, чтобы убедиться, как стремительно темы передач приближаются к повседневным интересам зрителей и их «вещно-предметному» миру. Бесчисленные модно-кулинарные шоу, ретро-показы — «По старому стилю», «Коммунальная квартира», «Хроники московского быта» (здесь вспоминается вологодский проект «Мир забытых вещей»), «брачные передачи» и многие другие. На «Домашнем» запущен новый проект «Кулинарное чтиво», объединяющий мир книжных героев и кухонных традиций (вспомним специальных выпуск журнала «Библиотечное Дело» — «Книжная кулинария»!).
Не исключаю, что вскоре в одной из библиотек откроется «Клуб одиноких сердец». А почему бы и нет!
Обзор подготовила
Татьяна Филиппова